議員からタレントへ～上西小百合さん
2018.08.16
この方上西小百合さん（以下、敬称略）、今年の５月からタレントに転身していたらしい。この逆、タレントから議員に転身は今日では掃いて捨てるほど例があるが、一度国会議員という職・身分を得たものがタレントに転身とはちょっと驚いた。議員時代の言動にはいろいろ問題があったようだが、それでも私は今後、タレントとしての上西小百合を応援してゆきたい。
私の世界でいえば、過去に演奏家として活動し、今は国立大学で音楽を教えているという者はたくさんいるが、その逆、国立大の教員という安定した職・身分を捨て、収入も社会的保証も安定しない演奏家の世界に入った者の話はあまり聞かない。一度安定した居場所を得た者は自分がそこまで到達した経路を忘れてしまうということもあるだろうし、本当は自分はこうありたかった、ということを今の大学の体質では言えないのである。
私の勤務先は小学校の教員を養成するコースだが、すべての学生が高校生のうちに小学校教員になりたいと決意を固めていたわけではない。また在学中に将来の夢が変わることだってある。しかし、そのような学生たちは現状では指導教員や大学・学部からの指導に対して「ノー」とは言えない空気が出来上がってしまっている。今の大学が保護者・社会に対して「いい顔」することばかり考えているからこういうことになる。そもそも日本という国がこれまでの歴史・経緯は忘れて諸外国に対し「いい顔する」ことばかり考えているわけだが。
タレント上西小百合の存在は、このように自分の夢に向かって進もうとする者たちに「やれば誰だってできるのだ」ということを見せた。民間人・タレントとして積んだ経験を活かしてまた議員に立候補して欲しいなどとは言わない。上西小百合自身にも自分のやりたいことをやって欲しい。芸能人がいいと思うならその世界でずっとやっていってもいいではないか。
石井アナ「史上最低の放送」上西小百合の演技力を華丸も酷評
https://ja.wikipedia.org/wiki/上西小百合（wikipedia）
2018.08.16 21:20
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モンゴルとハンガリー
2018.08.11
いつも鉄道動画を探して観る動画公開サイト（Youtubeなど）で最近こういう数秒程度の短いものをよく見かける。若い女性が自撮りしたものがほとんどである。その中でちょっと私の興味を引くものがあった。これを見ていて膨らむ思いをつらつらと。
↑画像をクリックすると動画で見られます。
かなりセクシーなダンスなので苦手な方は閲覧ご注意ください
ＢＧＭに使用されているこの曲は、このような短い動画で中国か韓国からの投稿と思われるもので最近よく聴く。音楽に詳しい方なら聴いてわかるとおり、この旋律は西洋音階でいう短音階の第２・６音が省かれたいわゆるニロ抜き音階である。さらに最初の４小節（あるいは２小節）の旋律を完全５度下で反復しているが、これはハンガリー民謡にしばしば見られる特徴である。
ハンガリー、ドゥナントゥール地方の踊りの音楽のひとつ(*1)
ニロ抜き音階は、モンゴルの民謡、わらべ歌、近年のポップスにもよく顕れている。そして日本の民謡、わらべ歌、演歌でもよく使われる音階である。
旋律以外の面では楽器においてモンゴルとハンガリーには大変よく似た楽器が存在する。モンゴルの伝統的な楽器、洋琴（＝ヨーチン）とハンガリーのツィムバロンである。
モンゴルの洋琴（左）とハンガリーのツィムバロン（右）
これは中国と朝鮮半島（現在の北朝鮮になる地域）にも同じ楽器（中国ではヨーキンと読む）が存在する。この楽器はハンガリー（ヨーロッパ）からモンゴルに伝承したとする説が今のところ有力であるが、もしかしたら逆かもしれない。確かなことは現時点では知りようがない。というのはチンギス・カンが築いたモンゴル帝国は、その最盛期には現在のモンゴル国土の他、中国のほぼ全域、朝鮮半島全域、ロシアの南４分の１ほど、さらにカザフスタンから東ヨーロッパの一部までを領土としていたのと、チンギス・カンの施策として道路網整備とジャムチ（宿場制）の充実があったためである。ジャムチは帝国の都と領土各地間での軍の移動をスムーズに行うためのものであったが、これを通って周辺地域との間で物流が活発化し、様々な技術、学問がモンゴルに入ってきた。そう考えると洋琴は13～14世紀頃に朝鮮半島・中国～モンゴル～東ヨーロッパへと伝わっていった可能性も出てくる。この辺を明らかにするためには現存する民族音楽について考古学的手法による研究が必要になる。
チンギス・カン時代のモンゴル帝国（黄色い点が都、現在のヘイテイ県）(*2)
かってハンガリー人（マジャル人）もまたモンゴロイドであるという説、また日本人バイカル湖起源説があった。これらは今でも完全に否定されているわけではなく、今後ＤＮＡを調べる技術がさらに発達すれば、一度否定された説が人類学では復活することもあり得る。音楽においては、ハンガリーとモンゴルの近似点があることを考えると、モンゴル人とマジャル人はどこかで接点があったのかもしれない。
(*1)譜例のハンガリー民謡はニロ抜き音階とは言い切れない。３小節目のh音がb音であればそうなのだが、これはドリア旋法と考えられる。中世のハンガリー帝国は国教としてキリスト教を採択しているのでそのときに教会旋法も移入されたのであろう。
(*2)蛇足だが、私は現在日本と韓国の間のもめごとになっている竹島問題には中立の立場をとっている。双方で相手に対して「歴史の捏造だ」と言い合っているが、これを国際社会に問うた場合「日本の領土でも韓国の領土でもない、モンゴルのものだ」という、これまた事態をややこしくする結論に達する可能性があるからである。
↑画像をクリックすると動画で見られます。
かなりセクシーなダンスなので苦手な方は閲覧ご注意ください
ＢＧＭに使用されているこの曲は、このような短い動画で中国か韓国からの投稿と思われるもので最近よく聴く。音楽に詳しい方なら聴いてわかるとおり、この旋律は西洋音階でいう短音階の第２・６音が省かれたいわゆるニロ抜き音階である。さらに最初の４小節（あるいは２小節）の旋律を完全５度下で反復しているが、これはハンガリー民謡にしばしば見られる特徴である。
ハンガリー、ドゥナントゥール地方の踊りの音楽のひとつ(*1)
ニロ抜き音階は、モンゴルの民謡、わらべ歌、近年のポップスにもよく顕れている。そして日本の民謡、わらべ歌、演歌でもよく使われる音階である。
旋律以外の面では楽器においてモンゴルとハンガリーには大変よく似た楽器が存在する。モンゴルの伝統的な楽器、洋琴（＝ヨーチン）とハンガリーのツィムバロンである。
モンゴルの洋琴（左）とハンガリーのツィムバロン（右）
これは中国と朝鮮半島（現在の北朝鮮になる地域）にも同じ楽器（中国ではヨーキンと読む）が存在する。この楽器はハンガリー（ヨーロッパ）からモンゴルに伝承したとする説が今のところ有力であるが、もしかしたら逆かもしれない。確かなことは現時点では知りようがない。というのはチンギス・カンが築いたモンゴル帝国は、その最盛期には現在のモンゴル国土の他、中国のほぼ全域、朝鮮半島全域、ロシアの南４分の１ほど、さらにカザフスタンから東ヨーロッパの一部までを領土としていたのと、チンギス・カンの施策として道路網整備とジャムチ（宿場制）の充実があったためである。ジャムチは帝国の都と領土各地間での軍の移動をスムーズに行うためのものであったが、これを通って周辺地域との間で物流が活発化し、様々な技術、学問がモンゴルに入ってきた。そう考えると洋琴は13～14世紀頃に朝鮮半島・中国～モンゴル～東ヨーロッパへと伝わっていった可能性も出てくる。この辺を明らかにするためには現存する民族音楽について考古学的手法による研究が必要になる。
チンギス・カン時代のモンゴル帝国（黄色い点が都、現在のヘイテイ県）(*2)
かってハンガリー人（マジャル人）もまたモンゴロイドであるという説、また日本人バイカル湖起源説があった。これらは今でも完全に否定されているわけではなく、今後ＤＮＡを調べる技術がさらに発達すれば、一度否定された説が人類学では復活することもあり得る。音楽においては、ハンガリーとモンゴルの近似点があることを考えると、モンゴル人とマジャル人はどこかで接点があったのかもしれない。
(*1)譜例のハンガリー民謡はニロ抜き音階とは言い切れない。３小節目のh音がb音であればそうなのだが、これはドリア旋法と考えられる。中世のハンガリー帝国は国教としてキリスト教を採択しているのでそのときに教会旋法も移入されたのであろう。
(*2)蛇足だが、私は現在日本と韓国の間のもめごとになっている竹島問題には中立の立場をとっている。双方で相手に対して「歴史の捏造だ」と言い合っているが、これを国際社会に問うた場合「日本の領土でも韓国の領土でもない、モンゴルのものだ」という、これまた事態をややこしくする結論に達する可能性があるからである。
バロックアンサンブル
2018.07.25
久々の投稿。今日は日中、用事があって市役所へ行った。用事を済ませて帰ろうとしたら２階の市民ホールで下の写真のようなセッティングがされていた。おっ、何かコンサートがあるのかな？と時計を見たらこれを見て（聴いて）ゆくぐらいの時間的余裕はありそうだったので聴いてゆくことにした。
とくに撮影許可は得ていないのでコンサート開始前の状態だけ
プログラムはこういうものでした。えっ、トリオソナタが２曲入っていてこの編成？と思った。トリオソナタとは独奏楽器２＋通奏低音（チェンバロorリュート＋低音楽器）のはず。
演奏を聴いてわかった。独奏楽器の部分はフラウト・トラベルソとオルガン（ハンディタイプのハモンドでした）で奏されていた。そこで考えてみた。我々が教科書で学ぶバロックの演奏形態（トリオソナタや合奏協奏曲など）はバロック中期～後期（およそ1700～1750年）に形成されていったものだが、もしかしたらバロック前期の合奏は、そのとき集まったメンバーにより編成・編曲が変わる、いえば今日のジャズに近かったのかな？通奏低音（数字付低音による伴奏）なんてコードネームそのものだし。
ここ10年以上（大学での担当がピアノから音楽教育に変わって以来）、まともにバロックやクラシックの演奏会に行くことはなかったが、今日は久しぶりに「心の洗濯」をした思いだった。
学生の頃は、いい演奏会に行って感動したときは帰りに洒落たコーヒーショップでマンデリンかブルマンを楽しんだものだが、市役所では１階の自販機の紙カップコーヒーしかないので、これで我慢(笑)
とくに撮影許可は得ていないのでコンサート開始前の状態だけ
プログラムはこういうものでした。えっ、トリオソナタが２曲入っていてこの編成？と思った。トリオソナタとは独奏楽器２＋通奏低音（チェンバロorリュート＋低音楽器）のはず。
演奏を聴いてわかった。独奏楽器の部分はフラウト・トラベルソとオルガン（ハンディタイプのハモンドでした）で奏されていた。そこで考えてみた。我々が教科書で学ぶバロックの演奏形態（トリオソナタや合奏協奏曲など）はバロック中期～後期（およそ1700～1750年）に形成されていったものだが、もしかしたらバロック前期の合奏は、そのとき集まったメンバーにより編成・編曲が変わる、いえば今日のジャズに近かったのかな？通奏低音（数字付低音による伴奏）なんてコードネームそのものだし。
ここ10年以上（大学での担当がピアノから音楽教育に変わって以来）、まともにバロックやクラシックの演奏会に行くことはなかったが、今日は久しぶりに「心の洗濯」をした思いだった。
学生の頃は、いい演奏会に行って感動したときは帰りに洒落たコーヒーショップでマンデリンかブルマンを楽しんだものだが、市役所では１階の自販機の紙カップコーヒーしかないので、これで我慢(笑)
